Теория и история искусства

2019/2020

Учебный год

RUS

Обучение ведется на русском языке

9

Кредиты

Кто читает:

Школа культурологии

Статус:

Курс обязательный

Когда читается:

1-й курс, 1-4 модуль

Преподаватели

Вострова Галина Александровна

Ганжа Анна Геннадиевна

Левченко Ян Сергеевич

Программа дисциплины

Аннотация

Курс освещает историю европейского искусства так наз. «старых мастеров» (до XVIII в.) в аспекте развития городской культуры. Это не последовательная, но типологическая история искусства как специфической культурной практики по различным сквозным критериям (материалам в графике, жанрам в живописи, базовым европейским стилям в архитектуре).

Цель освоения дисциплины

• Ознакомление студентов с основными понятиями, периодами и направлениями в теории и истории искусства преимущественно в его западноевропейской версии от античности до современности, раскрытие специфики теории и истории искусства как гуманитарной науки, рассмотрение актуальных теоретических проблем искусствознания, ознакомление с различными типами интерпретаций произведений искусства, углубление профессиональной подготовки студентов через их приобщение к различным исследовательским стратегиям.

Планируемые результаты обучения

• Знать основные этапы и периоды в истории искусств.
• Знать ведущие теоретические концепции классического и современных наук о культуре.
• Уметь анализировать искусство как социальную коммуникацию.
• Уметь анализировать архитектуру как функциональное искусство.
• Знать основные принципы классики, уметь анализировать классику как проблему культурной теории.
• Знать особенности Византии как примера имперского стиля.
• Владеть начальным аппаратом анализа скульптуры, навыками применения современного теоретического знания в сфере интеллектуальной работы.
• Уметь ананлизировать рисунок как художественный факт.
• Владеть начальным аппаратом анализа произведения искусства, навыками применения современного теоретического знания в сфере интеллектуальной работы.

Содержание учебной дисциплины

• Что такое искусство.
  Что такое искусство? Искусство и культурные практики. Искусство, ремесло и техника. Теории происхождения искусства (игровая, трудовая, миметическая и др.) Взгляды антропологов и социологов на происхождение искусства. Задачи искусства в истории культуры. Что такое «эстетическое восприятие»? Мимесис и пойесис (Аристотель). Есть ли прогресс в искусстве? Оппозиция эстетического и практического.
• Классификация искусств
  Условность в искусстве. Произведение искусства как модель. Функции произведения искусства. Классификация искусств. Иерархия видов искусства и ее историческая подвижность. Критика деления искусств на роды и виды. Происхождение и задачи теории искусства. Категория стиля.
• Искусство как социальная коммуникация.
  Коммуникативный аспект искусства. Авангард – Мейнстрим – Андеграунд в истории искусства. Эволюция статуса художника в культуре. Зритель и потребитель искусства. Художественный рынок. Искусство в большом городе. Практики потребления искусства (музей, галерея). Коммеморация (памятники, кладбища, другие формы воплощения и взаимодействия с памятью).
• Архитектура как функциональное искусство.
  Абстрактность, материальность и другие свойства архитектуры. Анализ архитектурного образа. Воздух, вода, растительность как архитектурный контекст. Структура ландшафта и внутреннее убранство здания. Материал архитектуры. Древние постройки и космогонические мифы. Базовые архитектурные формы (пирамида, зиккурат, башня). Технологическая революция формы.
• Классика как проблема культурной теории.
  Регулярность и симметрия как принципы классики. Ордер и его элементы. Дворец-лабиринт в Кноссе как отражение мифа о Минотавре. Акрополь (фабрика власти). Некрополь (фабрика бессмертия). От линейного ритма в архаике к объему в эллинизме. Классическая архитектура от античности до палладианства (миф о вечности классики).
• Византия как пример имперского стиля.
  Мегаломания и тоталитаризм. Пути развития европейской архитектурной традиции. Центрический храм и базилика. Крестово- купольный объем. Семантика креста. Космическая, топографическая и временная символика храма. Романский и готический стили как оппозиция художественных языков и типов сознания. Готика как альтернатива античной классике, основа европейской идентичности и модель синтеза искусств.
• Скульптура как элемент архитектурного декора.
  От рельефа к автономной фигуре (круглая скульптура). Материал скульптуры. Динамика объема, роль фона и ниши. Стоящая и сидящая фигура. Монументальная пропаганда. Классическая скульптура (От Фидия и Мирона к Верроккьо и Микеланджело). Мотив оживающей статуи в культуре (Галатея, Плачущая мадонна Каменный гость, Медный всадник). Современная скульптура как элемент городской среды. «Чистый» объем и расподобление вещей.
• Рисунок – основа изобразительного искусства.
  Материал рисунка. Краткая история средств изображения. Развитие контурного изображения: от примитивов к миниатюрам. Отделение графики от живописи как теоретическая проблема. Умбрийская школа, нидерландский рисунок от Рогира ванн дер Вейдена до Рембрандта.
• Тиражная графика и формирование нового «печатного» сознания.
  Понятие эстампа и его парадигма. От ксилографии к офорту. Техника на службе искусства – прообраз модерна. От Шонгауэра и Дюрера к Рембрандту и Пиранези – диалектика детали и экспрессии.
• Жанр
  Исторический и мифологический жанр. Парадокс понятия «жанр» в теории и истории искусства. Судьба античной и христианской мифологии в европейской живописи. Бытовой жанр как следствие развития буржуазного мировоззрения.
• Натюрморт
  Элементы натюрморта в мифологической живописи. Предпосылки формирования натюрморта как жанра. Вещь как субститут человека. Визуальные эффекты Trompe l'oeil и Sotto in su. Картины потребление в буржуазных Нидерландах. Материальное как воображаемое
• Портрет
  Проблема мимессиса. Изображение внешнего как выражение внутреннего: историчность «безусловного». От фаюмских портретов (Древний Египет) к «выступанию из профиля» в живописи Ренессанса. Алтарь (ретабло) – триптих – диптих – сингулярный портрет. О пейзажном фоне и далевой перспективе.
• Картина
  Мир картины. Живопись и проблема репрезентации. Икона и фреска. Пространство изображения: структура глубины, перспектива «прямая» и «обратная». Рождение станковой картины как формы европейской идентичности. Мегапроект живописного иллюзионизма, его кризис в XIX веке и зримый распад в XX-м.
• Пейзаж
  Пейзаж. Происхождение ренессансного пейзажа. Управляемая природа Италии и Север как пространство пейзажного натурализма. Условность пейзажа и его семантика. Марина. Архитектурный пейзаж (в том числе, руина).

Элементы контроля

• Активность на семинарах
• Эссе
• Устный экзамен
• Творческое задание
• Тест

Промежуточная аттестация

• Промежуточная аттестация (2 модуль)
  0.4 * Активность на семинарах + 0.3 * Устный экзамен + 0.3 * Эссе
• Промежуточная аттестация (3 модуль)
  0.7 * Активность на семинарах + 0.3 * Устный экзамен
• Промежуточная аттестация (4 модуль)
  0.15 * Активность на семинарах + 0.4 * Промежуточная аттестация (2 модуль) + 0.3 * Промежуточная аттестация (3 модуль) + 0.06 * Творческое задание + 0.06 * Тест + 0.03 * Устный экзамен

Список литературы

Рекомендуемая основная литература

• Pointon, M. R. (2014). History of Art : A Student’s Handbook (Vol. 5th edition). New York: Routledge. Retrieved from http://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&site=eds-live&db=edsebk&AN=733711

Рекомендуемая дополнительная литература

• Торопыгина М.Ю. - Иконология. Начало. Проблема символа у Аби Варбурга и в иконологии его круга - Издательство "Прогресс-Традиция" - 2015 - 368с. - ISBN: 978-5-89826-438-3 - Текст электронный // ЭБС ЛАНЬ - URL: https://e.lanbook.com/book/77246