Новые медиа

Бакалавриат 2019/2020

Лучший по критерию «Полезность курса для Вашей будущей карьеры»

Лучший по критерию «Полезность курса для расширения кругозора и разностороннего развития»

Лучший по критерию «Новизна полученных знаний»

Статус: Курс обязательный (Современное искусство)

Направление: 50.03.02. Изящные искусства

Кто читает: Школа дизайна

Где читается: Факультет креативных индустрий

Когда читается: 1-й курс, 1-4 модуль

Формат изучения: без онлайн-курса

Преподаватели: Кузнецова Александра Владимировна, Шерифзянов Рустам Шамилевич, Шулинский Игорь Виленович

Язык: русский

Кредиты: 7

Контактные часы: 140

Полная версия программы учебной дисциплины

Аннотация

Курс «Новые медиа» нацелен на формирование у студентов теоретических основ и практических навыков создания текстового контента, необходимых для работы в современной цифровой и мультимедийной среде. Кроме того, курс направлен на выработку навыков анализа произведений искусства и текстов об искусстве. Студенты в каждом модуле выбирают новую вариативную дисциплину.

Цель освоения дисциплины

знание теоретических основ и владение практическими навыками создания текстового контента для работы в современной цифровой и мультимедийной среде
знание основ драматургии, владение этим инструментарием
знание фундаментальных понятий истории кино, навые анализа фильмов

Планируемые результаты обучения

знание общих принципов и приемов подготовки и написания текста, понятий жанра, формата, структуры, события, информационного повода, способов и практик сбора информации, вычленения новостной составляющей, форм письменной самопрезентации (профиль, CV, автобиография и др.)
знание видов рецензии, способов редактирования текста, понятий формата и адресной группы
умение конструировать образ, знание, что такое главный герой и вспомогательный, деление на отрицательные, положительные и смешанные характеры и их роли в развитии сюжетов и конфликтов
знание различных интерпретаций понятия «нарратива» и его основных видов, принципов субъектной организации текста, сквозных сюжетов и образов мировой культуры, служащих основой современного «сторителлинга»
Студенты обучаются основами драматургии
Студенты обучаются основам кинодраматургии, как в теоретическом, так и в практическом плане
Студенты изучают драматургию в теоретическом и практическом аспектах
Студенты изучают кинодраматургию в теории и на практике
студенты учатся понимать специфику авангардной музыки
студенты учатся понимать специфику неоклассической музыки различных форматов
студенты учатся понимать специфику послевоенной музыки
студенты учатся понимать специфику новейшей музыки

Содержание учебной дисциплины

Основы работы с контентом
В первом модуле студенты знакомятся с общими принципами и приемами подготовки и написания текста, понятием жанра, формата, структуры, события, информационного повода, со способами и практиками сбора информации, вычленения новостной составляющей, формами письменной самопрезентации (профиль, CV, автобиография и др.). На примере повести Ивана Бунина «Легкое дыхание», а так же фрагмента из книги Льва Выготского «Психология искусства» студенты постигают основы поэтики создания контента: что такое композиция, чем фабула отличается от сюжета, что такое конфликт, кульминация и т.д. На следующем этапе студенты изучают литературные форматы: поэтический, художественный, научный, журналистский (рецензия, обзор, очерк, интервью, новости). Студенты исследуют разные способы подачи информации, постигают тему «сжимаемости» текста, знакомятся с профессиональными московскими новостными изданиями и переходят к производству новостей. Работа студентов в первом модуле строится на написании серии новостей с опорой на перенос фактов реальности в факт текстовой. Также внедряется ведение персонального блога, интерпретирующего сюжет произведения глазами автора или героя (на выбор: поэтический цикл Осипа Мандельштама «Tristia» или повесть Достоевского «Записки из подполья»). Блог может сопровождаться визуальным решением.
Создание контента на основе культурных событий. Рецензия и обзор
о втором модуле работа построена вокруг темы «рецензии» и «обзора». Студенты изучают виды рецензии, способы редактирования текста, понятия формата и адресной группы. Идет знакомство с почти неизвестными обзорами американской журналистики 30-х–50-х годов, сотрудниками журналов «Vanity Fair» и «The New Yorker», изучается лаборатория «круга» Дороти Паркер, участники которого и разработали тот тип рецензий, которыми мы пользуемся по сей день. По итогам модуля студенты представляют два проекта: несколько рецензий и аннотаций по итогам посещения культурных событий Москвы и расширенный обзор тенденций в культурной жизни России или мира, сделанный на основе изучения медийных источников.
Личность и герой как основа создания контента. Интервью
Продолжая осваивать методики создания текстового контента в мультимедийной среде, в третьем модуле студенты переходят к работе с текстом, построенным вокруг героя. Студенты знакомятся с конструированием образа, понимают, что такое главный герой и вспомогательный, деление на отрицательные, положительные и смешанные характеры и их роли в развитии сюжетов и конфликтов. Интервью рассматривается как главное и самое сложное оружие журналистики, изучаются разные техники этого жанра. В качестве модульного проекта студенты представляют интервью с реальным человеком (по выбору куратора), а также профайл или скомпилированное интервью на основе изучения медийных источников.
Визуальный сторителлинг
Четвертый модуль посвящен теме «истории» как ключевому элементу в создании и анализе контента. История есть во всем, будь то сценарий фильма, продюсерский проект спектакля, выставочный проект, медийный проект, рекламно-менеджерский проект и т.д. В основе всех этих историй лежат одни и те же законы поэтики, и именно постижение их называется «сторителлинг». В рамках модуля студенты знакомятся с различными интерпретациями понятия «нарратива» и его основными видами, принципами субъектной организации текста, сквозными сюжетами и образами мировой культуры, служащими основой современного «сторителлинга», сценариев, анализируют презентации рекламных проектов как форму организации текста, виды и особенности театральных, кино-, событийных сценариев. Практическая часть модуля построена вокруг собственной истории. Она может быть как из области дизайна, так и из любой другой сферы. Выразительности выдуманной истории придаст ее социальная значимость и необходимость ее внедрения в окружающую нас реальность.
Драматургия и сторителлинг: введение
Студент знакомится с основными понятиями сторителлинга и выполняет краткие практические задания на закрепление материала. В ходе занятий поднимаются следующие темы: Что такое сторителлинг? В каких сферах применим? Что такое мономиф? Рассматриваются работы Дж. Кэмпбелла «Путь героя», «Герой с тысячью лицами» как пример анализа мифологической структуры истории.
Драматургия и сторителлинг: ситуация
В ходе курса ставятся следующие вопросы и задачи: Ситуация как ключевая сценарная компонента. Драматургические правила разработки ситуации. Немой этюд — история без слов. Специфика драматургии 3D анимации. Разработка студентами сценариев для анимационного ролика без слов в формате 3D (хронометраж: 1-2 мин).
Драматургия и сторителлинг: новелла
Студенты изучают драматургические особенности новеллы. В чем специфика драматургии анимационной новеллы. Речь в анимации. Как пишутся диалоги в анимации. Идет разработка студентами сценариев анимированного ролика — новеллы (до 1,5-3 мин).
Драматургия и сторителлинг: драматургия кино
Студенты изучают основы драматургии кино. Нарративная структура повествования. В чем разница между драматургией анимации и кино. Разработка сценария и съемка студентами однокадрового фильма (хронометраж до 2,5 мин).
Новая музыка: рождение музыкального авангарда
Обзорный курс по истории академической музыки ХХ-XXI веков. В отличие от предыдущих эпох, в последнем столетии музыка развивается принципиально многовекторно. Задача курса – представить спектр идей, жанров и стилевых направлений новой музыки, выстраивая систему их перекрестных связей, а также дать возможность найти параллели с развитием других видов искусства (с этой целью в учебной программе «История “новой музыки”» синхронизируется с занятиями по истории искусства ХХ века). Курс построен не по традиционному монографическому принципу, он формируется вокруг различных композиторских школ, техник и жанров. Конкретные сочинения рассматриваются с позиции эстетических установок авторов, в технологическом аспекте («как это сделано»), в историческом дискурсе и в общественно-социальном контексте своей страны и эпохи. Программа охватывает явления от неоклассики ХХ века и додекафонной техники А. Шёнберга, через «новую сложность» и «новую простоту» - до спектральной музыки и новейших электроакустических композиций (в т.ч. с live-электроникой). Отдельной подтемой внутри курса станет ранний русский музыкальный авангард и недавно открытые партитуры той эпохи (А. Мосолов, А. Авраамов, Н. Рославец и др.). В заключительной части курса речь также пойдёт о зарождении гибридных форматов – музыкального перформанса, звуковой скульптуры, пространственных звуковых инсталляций. По итогам курса студенты получат представление об основных вехах развития музыки ХХ-XXI веков, узнают о творчестве ведущих композиторов этой эпохи и их основных сочинениях. На первом этапе курса прослеживается процесс перехода от «классики» к «авангарду» - от Чайковского и Римского-Корсакова к Мосолову и Прокофьеву, от Дебюсси и Равеля к Онеггеру и Сати; изучается музыка первопроходцев авангарда разных стран (Айвз, Варез, Стравинский и др.) и рассматривается феномен музыкальных открытий советского постреволюционного десятилетия (Вышнеградский, Рославец, Дешевов и др.)
Новая музыка: додекафония, неоклассика и сериализм
В фокусе внимания – история музыки первой половины ХХ века, особый акцент будет сделан на музыке и идеях композиторов нововенской школы (Шёнберг, Берг, Веберн), а также на первой эпохе стилей «нео-» в истории музыки.
Новая музыка: послевоенная музыка
Раздел курса, посвящённый музыке второй половины ХХ века. Рассматриваются стилевая панорама и круг идей ведущих композиторов послевоенных десятилетий (Мессиан, Булез, Штокхаузен, Кейдж, Ксенакис, Лигети, Ноно); «вторая авангардная волна» в СССР (Волконский, Денисов, Шнитке, Губайдулина, Каретников), а также трансформации институциональной системы новой музыки, связанные с событиями 1945, 1968 и 1991 годов.
Новая музыка: новейшая музыка на рубеже XX–XXI вв.
Заключительный этап курса посвящён музыкальным тенденциям последних десятилетий, творчеству ныне живущих композиторов, ключевым фестивалям «академической музыки», наиболее активно развивающимся жанрам, в том числе электроакустической композиции и музыкальной инсталляции.

Элементы контроля

просмотр
Для экзаменов без прокторинга: Экзамен по проектным дисциплинам в Школе дизайна проводится в устной форме — защита проекта. В Школе дизайна экзамен проводится на нескольких платформах в зависимости от потребностей преподавателя и студентов. Возможные платформы для проведения экзамена по проектным дисциплинам: ZOOM (https://zoom.us/) Skype (https://www.skype.com/ru/) MS Teams (https://www.microsoft.com/ru-ru/microsoft-365/microsoft-teams/group-chat-software) Discord (https://discord.com/) К экзамену необходимо подключиться за 15 минут до начала. Возможность тестирования платформы остаётся на усмотрение студентов и преподавателей и не является обязательным условием для проведения экзамена Компьютер и/или иной гаджет студента должен удовлетворять следующему требованию — наличие работающего микрофона. Возможность демонстрации экрана и работающая камера остаются на усмотрение студента и преподавателя. Отсутствие работающей камеры и невозможность демонстрации экрана не является препятствием к сдаче экзамена. Преподаватель, участвующий в экзамене, или специалист «Технического офиса» Школы дизайна может оказать помощь студенту с демонстрацией его экрана при согласовании со студентом и при наличии презентации на сайте «Студенческое портфолио». Для участия в экзамене студент обязан загрузить проект на сайт «Студенческое портфолио» и организовать своё наличие на экзамене для получения обратной связи по своему проекту. Настоятельно рекомендуется, при подключении к просмотру корректно указывать свои фамилию и имя, а также номер группы. Во время экзамена студентам запрещено перебивать защищающегося и участвовать в комментировании не своего проекта. Во время экзамена студентам разрешено самостоятельной презентовать свой проект, отвечать на комментарии по своему проекту, помогать другим студентам демонстрировать экран с проектом, но только при условии, что проект загружен в систему «Студенческое портфолио». Кратковременным нарушением связи во время экзамена считается нарушение связи менее минуты. Долговременным нарушением связи во время экзамена считается нарушение минута и более. При долговременном нарушении связи студент не может продолжить участие в экзамене. Процедура пересдачи аналогична процедуре защиты проекта на экзамене.
посещаемость

Промежуточная аттестация

Промежуточная аттестация (1 модуль)
Итоговая оценка=0,25*посещаемость¹*(0,2*промежуточная оценка+0,8*оценка комиссии на просмотре)+0,75*(0,2*промежуточная оценка+0,8*оценка комиссии на просмотре) Посещаемость – рассчитывается по следующей формуле (100% посещаемости -1; 10% посещаемости – 0,1).
Промежуточная аттестация (2 модуль)
Итоговая оценка=0,25*посещаемость¹*(0,2*промежуточная оценка+0,8*оценка комиссии на просмотре)+0,75*(0,2*промежуточная оценка+0,8*оценка комиссии на просмотре) Посещаемость – рассчитывается по следующей формуле (100% посещаемости -1; 10% посещаемости – 0,1).
Промежуточная аттестация (3 модуль)
Итоговая оценка=0,25*посещаемость¹*(0,2*промежуточная оценка+0,8*оценка комиссии на просмотре)+0,75*(0,2*промежуточная оценка+0,8*оценка комиссии на просмотре) Посещаемость – рассчитывается по следующей формуле (100% посещаемости -1; 10% посещаемости – 0,1).
Промежуточная аттестация (4 модуль)
Итоговая оценка в IV модуле складывается из следующих оценок — оценка за 4 промежуточных просмотра (накопленная семестровая) и оценка за финальный просмотр: (п1x0,15+п2x0,15+п3x0,15+п4x0,15)+п5x0,4, где: п1, п2, п3, п4 — оценки за промежуточные просмотры IV модуля; п5 — оценка за финальный сессионный просмотр IV модуля; 0,15, 0,4— коэффициенты.

Программа дисциплины