Теория и философия современного искусства

Бакалавриат 2020/2021

Статус: Курс обязательный (Современное искусство)

Направление: 50.03.02. Изящные искусства

Кто читает: Школа дизайна

Где читается: Факультет креативных индустрий

Когда читается: 2-й курс, 1-4 модуль

Формат изучения: с онлайн-курсом

Преподаватели: Смолянская Наталья Владимировна

Язык: русский

Кредиты: 9

Контактные часы: 140

Полная версия программы учебной дисциплины

Аннотация

Теоретическая дисциплина для художников и исследователей современного искусства, которая включает в себя эстетику и философию современного искусства, критическую теорию, изучение дискурсивного поля смежных дисциплин (социологии, антропологии, психологии, семиотики и т.д.), а также теоретические блоки, посвященные актуальным креативным практикам (фотография, кинематограф, современный театр, кураторство и др.). Дисциплина строится из блоков, являющихся авторскими курсами теоретиков современной культуры. Студенты в каждом модуле выбирают новую вариативную дисциплину. Формат изучения дисциплины: blended с использованием он-лайн курса «Современный культурный процесс» https://openedu.ru/course/hse/MODCULT/. Лекции он-лайн – на Национальной платформе открытого образования.

Цель освоения дисциплины

сформирование теоретической базы, необходимой художнику и исследователю современного искусства

Планируемые результаты обучения

знание концептуального аппарата эстетической теории и способов размышления об искусстве в XX-XXI вв.
умение анализировать различные модели отношения искусства к меняющемуся социальному и политическому контексту России последних десятилетий
Студенты развивают системное понимание роли художника и куратора в современном арт-мире

Содержание учебной дисциплины

Теория и философия современного искусства: авторский курс Александры Володиной
Теоретическая дисциплина для художников и исследователей современного искусства, которая включает в себя эстетику и философию современного искусства, критическую теорию, изучение дискурсивного поля смежных дисциплин (социологии, антропологии, психологии, семиотики и т.д.), а также теоретические блоки, посвященные актуальным креативным практикам (фотография, кинематограф, современный театр, кураторство и др.). Дисциплина строится из блоков, являющихся авторскими курсами теоретиков современной культуры. Авторский курс Александры Володиной «Ключевые понятия теории современного искусства» В рамках курса лекций студенты рассмотрят, как на протяжении XX и XXI веков менялся концептуальный аппарат эстетической теории и способы размышления об искусстве. Теория и практика современного искусства находятся в динамической взаимосвязи, а изменения в одной из них влекут за собой трансформации другой, благодаря чему мы сможем проследить, как рождаются и обретают плоть новые идеи, структуры чувства и формы опыта. На лекциях будут проанализированы теоретические установки и влияние «поворотов» («turns») в науках о культуре второй половины XX-начале XXI вв., а также отказ от традиционных эстетических категорий и искусствоведческих методологических установок и появление новых проблемных понятий в связи с переосмыслением понятия искусства и его границ и понятия произведения искусства, кризисом философии представления, появлением новых медиа и средств выразительности, новых теорий субъективности. Отталкиваясь от рассмотрения конкретных арт-практик, студенты исследуют различные подходы к концептуализации образа и знака, аффекта, ощущения, массы как множества (multitude), уделят внимание не-изобразительному искусству, проблематике травмы и памяти, технике как условии возникновения форм эстетического опыта, а также этическому и политическому измерениям искусства.
Теория и философия современного искусства: авторский курс Ильи Будрайтскиса
Данная дисциплина представляет собой конструктор из коротких курсов и мастер-классов, благодаря которому сформируется теоретическая баз, необходимая художнику и исследователю современного искусства. Курс будет состоять из блоков, подобранных либо в рамках общей логики и последовательности либо феноменологически. В данную дисциплину включаются: эстетика и философия современного искусства, критическая теория, изучение дискурсивного поля смежных дисциплин (социологии, антропологии, психологии, семиотики и т.д.), а также теоретические блоки, посвященные актуальным креативным практикам (фотография, кинематограф, современный театр, кураторство и т.д.). Авторский курс Ильи Будрайтскиса «Актуальное искусство и общество: история понимания. 1970-2010-ые». В центре внимания данного курса находится последовательный анализ различных моделей отношения искусства к меняющемуся социальному и политическому контексту России последних десятилетий. Такой способ исторического рассмотрения представляется не только наиболее продуктивным, но единственно возможным для искусства, связанного с авангардистской традицией и его жизнестроительными амбициями. Обратившись к художественному нонконформизму 1970-ых или к акционистским практикам 1990-ых, можно лучше и полнее понять актуальное место искусства в российском обществе. – 1970-80-ые: концептуализм, нонконформизм, «вненаходимость». Введение. Понятия автономии и ангажированности искусства. Кризис позднесоветского общества. Дискуссии о «двоемыслии» советского человека. Диссиденты и проблема этического выбора. Московский концептуализм и его художественные стратегии. — 1990-ые: акционизм, восстание против консенсуса и «тоска по государству». Начало постсоветского состояния и дискуссии о «транзите». Рыночные реформы, атомизация общества и «частные рынки силовых услуг». Проблема насилия. Посольство NSK в Москве и новая постановка вопроса об отношениях искусства и государства. Плюрализм мнений и ценность художественного высказывания. Московский акционизм и его отношения с традицией авангарда. — 2000-ые: аристократизация буржуазии и буржуазный средний класс. Эпоха стабильности и проблема общественных институтов. Место искусства в новой социальной композиции. Искусство, рынок и потребление. Система современного искусства и «большие проекты» 2000-ых. Новые практики культурной гегемонии. «Образовательный поворот». Переопределение «левого» и «правого» в искусстве. — 2010-ые: этика, политика, кризис институтов. 2010-ые как новые период и его характерные черты. Споры о «конце постсоветского». Новый российский акционизм: сложные отношения с политическим и возвращение этического измерения. Подъем «исторической политики» и ее художественные рефлексии. Искусство и вопрос идентичности.
Теория и философия современного искусства: авторский курс Н. Смолянской (часть 1)
Курс посвящен теории современного искусства и кураторства, осмыслению тех ролей, которые играют художник, арт-критик, теоретик и куратор в актуальном процессе жизнедеятельности "мира искусства"
Теория и философия современного искусства: авторский курс Н. Смолянской (часть 2)
Курс посвящен теории современного искусства и кураторства, осмыслению тех ролей, которые играют художник, арт-критик, теоретик и куратор в актуальном процессе жизнедеятельности "мира искусства"

Элементы контроля

просмотр
посещаемость

Промежуточная аттестация

Промежуточная аттестация (1 модуль)
По стандартной схеме накопительная оценка за отдельный предметный блок в рамках дисциплины «История и теория дизайна» выводится по следующей шкале: 100% итоговой оценки = =25% (оценка за первый промежуточный тест) + +25% (оценка за второй промежуточный тест) + +25% (оценка за домашнюю работу) + +25% (оценка за посещаемость). Пример: (оценка за 1ый тест*0,25)+(оценка за 2ой тест*0,25)+(оценка за домашнюю работу*0,25)+(оценка за посещаемость*0,25)=100% По практико-ориентированной схеме накопительная оценка за отдельный предметный блок в рамках дисциплины «История и теория искусства дизайна» выводится по следующей шкале: 100% итоговой оценки = =70% (оценка за домашнюю работу) + 30% (оценка за посещаемость).
Промежуточная аттестация (2 модуль)
По стандартной схеме накопительная оценка за отдельный предметный блок в рамках дисциплины «История и теория дизайна» выводится по следующей шкале: 100% итоговой оценки = =25% (оценка за первый промежуточный тест) + +25% (оценка за второй промежуточный тест) + +25% (оценка за домашнюю работу) + +25% (оценка за посещаемость). Пример: (оценка за 1ый тест*0,25)+(оценка за 2ой тест*0,25)+(оценка за домашнюю работу*0,25)+(оценка за посещаемость*0,25)=100% По практико-ориентированной схеме накопительная оценка за отдельный предметный блок в рамках дисциплины «История и теория искусства дизайна» выводится по следующей шкале: 100% итоговой оценки = =70% (оценка за домашнюю работу) + 30% (оценка за посещаемость).
Промежуточная аттестация (3 модуль)
По стандартной схеме накопительная оценка за отдельный предметный блок в рамках дисциплины «История и теория дизайна» выводится по следующей шкале: 100% итоговой оценки = =25% (оценка за первый промежуточный тест) + +25% (оценка за второй промежуточный тест) + +25% (оценка за домашнюю работу) + +25% (оценка за посещаемость). Пример: (оценка за 1ый тест*0,25)+(оценка за 2ой тест*0,25)+(оценка за домашнюю работу*0,25)+(оценка за посещаемость*0,25)=100% По практико-ориентированной схеме накопительная оценка за отдельный предметный блок в рамках дисциплины «История и теория искусства дизайна» выводится по следующей шкале: 100% итоговой оценки = =70% (оценка за домашнюю работу) + 30% (оценка за посещаемость).
Промежуточная аттестация (4 модуль)
Стандартная схема накопительной системы оценивания включает в себя следующие параметры: активность на занятиях, промежуточные тесты, письменное задание. Оценка за предметный блок по этой схеме рассчитывается по следующей формуле: Итоговая оценка = (Оценка за первый тест*0,25) + (оценка за второй тест*0,25) + (оценка за письменную работу*0,25) + (оценка за активность*0,25).

Программа дисциплины