Современный театр: теории и практики

2019/2020

Статус: Общеуниверситетский факультатив

Кто читает: Институт гуманитарных историко-теоретических исследований имени А. В. Полетаева (ИГИТИ)

Когда читается: 4 модуль

Преподаватели: Рогинская Ольга Олеговна

Язык: русский

Кредиты: 2

Контактные часы: 56

Полная версия программы учебной дисциплины

Аннотация

Курс посвящен описанию и анализу места и роли театра как культурной практики и социального института в культуре современности, в частности, в большом городе. Большое внимание в рамках курса будет уделено функционированию ключевых театральных категорий в (массовой) культуре современности, проблеме распространения элементов театрального мышления (ролевого поведения, драматического и мелодраматического воображения, эффекта зрелища и др.) на более широкие культурные практики.

Цель освоения дисциплины

Познакомить слушателей с методами анализа современного театра и театральной культуры.
Сформировать навыки обращения с конкретными театральными высказываниями (навык анализа спектаклей, театрального критического дискурса и т.п.) и ориентации в современной театральной ситуации.
Познакомить слушателей с особенностями истории развития и функционирования современной театральной культуры: специфики ее институционального функционирования, ее жанровых и текстовых особенностей; а также места театра в современной культуре.

Планируемые результаты обучения

Знать основные взгляды на актера и его деятельность в истории театра.
Иметь представление об обстоятельствах, культурном контексте и последствиях возникновения фигуры актера как светской знаменитости.
Уметь выделять основные характеристики театрального события, знать условия его осуществления; понимать, что именно придает событию или явлению качество театральности.
Овладеть навыками анализа зрелищных компонентов театрального спектакля и смежных культурных форм.
Знать основные драматические жанры и их особенности.
Разбираться в понятиях ритуала и церемонии, уметь применять их при анализе театральных событий.
Уметь выявлять и анализировать практики соприсутствия и соучастия в современной культуре.
Разбираться в проблематике перформативного и медийного расширений современного театра.
Разбираться в основных аспектах проблематики маски и костюма в истории театра и в современной культуре.
Разбираться в перформативных аспектах современного спорта.

Содержание учебной дисциплины

Режиссер и актер как культурные герои эпохи модернити.
Рождение режиссерского театра. Проблема актера в истории культуры. Актерство и проблематика персональной идентичности.
Театральная карта большого города.
Можно ли говорить о театральной географии? Театр как публичное место. Поход в театр как культурная практика. Феномен театромании. Театр как культурный, общественный и политический институт.
Спектакль и драматическая ситуация.
Драматическое и «спектаклевое» мышление в современной массовой культуре. Эффекты спектакулярности в истории культуры.
Театральные жанры в современной культуре.
Жанр комедии и виды смеха в современной культуре. Мелодраматическое воображение в современной культуре.
Театр и ритуал.
Массовость и соборность в современной культуре. (Со)присутствие и (со)участие в театре. Проблема театрального зрителя. Ритуалы и церемонии в повседневной жизни. В поисках катарсиса. Пафос и сильные чувства: их источники в культуре Современности.
Театр как искусство сиюминутности.
«Сейчас и больше никогда»: эффекты сиюминутности в современном театре и смежных культурных контекстах. Театр и перформанс: проблематика открытых временных границ. Интрига непредсказуемости в современных культурных практиках. Ситуация прямого эфира в современной культуре. Театр и экран.
Актер, роль, маска, амплуа, имидж.
Театральные и перформативные аспекты персональной идентичности в истории культуры: практики костюмного переодевания и перевоплощения. Представление себя другим в повседневной жизни и различных социальных и культурных практиках.
Театральные аспекты современного спорта.
Цирк, спорт, танец. Театр и тело. Тренированное тело и исполнительские искусства. Эстетизация тела в исполнительских искусствах. Тело как язык. Риск и лиминальность в исполнительских искусствах.

Элементы контроля

Работа на семинарах
Коллоквиум
Эссе

Промежуточная аттестация

Промежуточная аттестация (4 модуль)
0.3 * Коллоквиум + 0.4 * Работа на семинарах + 0.3 * Эссе

Программа дисциплины