Серия плакатов и фирменный стиль для Электротеатра Станиславский

В данной работе автор исследует театральную эстетику, сделав акцент на образе злодея. Материалом для исследования послужили фотографии и скриншоты из актуальных спектаклей разных стран, а также театральные плакаты и афиши. В ходе подбора материала выяснилось, что не все злодеи имеют явные визуальные маркеры. Очень часто они сливаются с остальными персонажами на фотографиях и понять истинную сущность можно только погрузившись в спектакль. Не всегда в театре нужно, чтобы злодей существенно выделялся. Актерская игра и сюжет покажет зрителю героя и антигероя. Ведь в жизни тоже не очевидно, что представляет из себя человек, пока он не заговорит. Режиссер решает, каким злодей будет на сцене. Например, с помощью яркого грима, в котором преобладают бледный цвет кожи, а также черные и красные акценты. Одежда чаще всего тёмная, для выразительности часто используют блестки и перья. Не только костюм создает образ, его дополняют декорации. Обычно это место обитания злодея, например, мрачный замок. Драматичность сюжета подчеркивается ярким красным светом, создавая жесткий контраст с изначально темным пространством сцены. Чёрный используется практически во всех образах злодеев, а выразительное сочетание с красным достаточно часто используется для создания образа. Красный — ярость, кровь, ненависть, агрессия. Однако есть случаи, когда злодей появляется в светлых тонах, это оправданно сюжетом. Например, Снежная королева ассоциируется с белым снегом и синим льдом, а невероятно красивый юноша (Дориан Грей) — с невинным блондином, цвет которого никак не черный. Но внешность обманчива. В плакате тоже очень часто используется прием контраста черного и красного. Не всегда образ злодея является доминантным, иногда это небольшое напоминание на заднем фоне. Но всё равно мы его ощущаем. Создается напряжение, которое намекает нам о грядущем противостоянии. Наиболее эффектные работы получаются с использованием абстрактных изображений, которые только напоминают злодея.