“Портрет Лизы Герардини” Леонардо да Винчи в контексте флорентийских и миланских женских образов конца XV — начала XVI веков

Конец  XV - начало XVI веков ознаменовались формированием женского портрета в качестве самостоятельного художественного жанра. В это же время флорентийским художником Леонардо да Винчи (1452-1519) был написан «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо» – несомненно самое известное произведение живописи, окруженное легендами и загадками. Развитие социальной истории искусств, гендерных исследований и теории рецепции позволили рассматривать ренессансные портреты с совершенно новой стороны, включая аспекты, которые едва ли рассматривались ранее. Огромное количество исследований, проведенных за последние пятьдесят лет, привели к смещению акцентов в изучении и интерпретации не только «Моны Лизы», но и всех женских изображений эпохи Возрождения. Тем не менее, в историографии не было найдено комплексного исследования, изучающего женские ренессанcные изображения вместе с «Моной Лизой». В этой работе рассматривается возможность включения «Моны Лизы» в миланскую и флорентийскую традицию женских изображений благодаря созданию классификации женских портретов эпохи Возрождения в соответствии с их функциями и соотнесения созданной классификации с характеристиками произведения Леонардо. Результатом данной работы является гипотеза о том, что «Мона Лиза» изменила свою функцию при перемещении из Флоренции в Милан, и Леонардо сознательно вносил изменения в свое произведение, в соответствии с этой переменой. Эта гипотеза позволяет объяснить причину, по которой «Мона Лиза» редко ставится исследователями в один ряд с другими женскими ренессансными изображениями.