Главные тенденции в искусстве 2023–2024 годов: как прошла конференция в HSE CREATIVE HUB
В конце июня в HSE CREATIVE HUB состоялась экспертная конференция «Тенденции выставочного сезона», посвященная актуальным направлениям в современном искусстве. Известные искусствоведы и художники обсудили знаковые выставки последнего времени, тенденции 2023–2024 годов и их возможное влияние на развитие этой сферы в ближайшем будущем.
Алина Стрельцова, искусствовед, кандидат наук, шеф-редактор журнала «Искусство», считает, что формирование глобальных трендов произошло не за последние два года, оно началось еще раньше — в пандемийное время. Она уделила большое внимание отношениям современного музея и его посетителя. Искусствовед заметила, что «выставка — это формат диалога, где зритель важен не менее, чем художник». Более того, разговор между искусством и человеком должен быть про эмоции, чувства, переживания — про все, что мы испытываем, уверена она.
Руководитель проектов Фонда поддержки современного искусства «Винзавод» Ирина Саминская считает, что сегодня художников «волнуют гендерные проблемы, ментальное состояние, их беспокоит вопрос миграции, отсутствия дома, иллюзия дома сегодня, потеря какой-то стабильности — абсолютно все то же самое, что и везде, во всем мире». Ирина Саминская подробно рассказала о выставке «Чего ты боишься?», которая сейчас проходит в Цехе Белого и Цехе Красного в Центре современного искусства «Винзавод» и отражает различные страхи, в том числе их создателей.
Дарья Пыркина, куратор профиля магистратуры Visual Studies в Школе дизайна НИУ ВШЭ, познакомила зрителей со студенческой выставкой «Всё всегда и сразу», которая недавно открылась на новой площадке HSE ART GALLERY на «Винзаводе». Расшифровывая название выставки, Дарья говорит, что «название в том числе является апелляцией к образу мультивселенной множественности, темпоральности и разных поворотов исторического развития из фильма “Всё везде и сразу”». Экспозиция повествует о привычке нынешнего молодого поколения брать что хочется и без ограничений.
Евгения Буравлева, член Московского союза художников, лауреат Московской арт-премии, представила свой проект «Малая родина» от этапа появления идеи до ее полной реализации. Работа посвящена тому, что происходит в регионах России, а также личному опыту и переживаниям автора. Елена Буравлева отмечает, что она «смогла через пейзаж говорить с людьми, которые приходили на экскурсии».
Дарья Ковальская, исследователь современного театра и режиссер, рассказала о проекте «Собиратели опыта», итогом которого стал спектакль «Свидетельствуя за свидетеля» о людях, подвергшихся репрессиям. Рассказывая о феномене социального театра, режиссер отметила, что в целом существуют две тенденции, два вида театра: «Это театр, который дает голос, и театр, который голос берет». Она убеждена, что театр в рамках Музея истории ГУЛАГа — это театр, в котором голос берут, чтобы его предоставить.
HSE CREATIVE HUB — городское пространство для дискуссий и исследований, платформа, позволяющая презентовать возможности и проекты Школы дизайна и Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ заказчикам, партнерам и коллегам. Это пространство — место встреч: разработчиков — с бизнесом, авторов — со зрителем, профессионалов узких сегментов креативной экономики — с широкой аудиторией.
Текст: Софья Симина, ОП «Реклама и связи с общественностью» НИУ ВШЭ, 3-й курс
Вам также может быть интересно:
Дайте две: в HSE ART GALLERY стартует новый сезон парных выставок «учителей и учеников» Школы дизайна Вышки
На этот раз главными героями стали руководитель профиля «Современная живопись» и его выпускница — Владимир Потапов и Саша Подгородская. Формат двойных персональных выставок позволяет, во-первых, представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, а во-вторых, соотнести оптику учеников и их учителей. Увидеть экспозицию можно до 27 октября.
«Время — самый ценный ресурс»
В конце августа в Российской государственной библиотеке для молодежи состоялось открытие выставки студентов и выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ «Как я провел это лето». Каждая представленная здесь работа — это уникальная история, наполненная воспоминаниями, чувствами и мечтами. Произведения искусства становятся мозаикой, в которую вплетены авторские комментарии, представляющие собой своеобразные сочинения и мысли о пережитом. Поразмышлять вместе с художниками об уходящих теплых днях можно до 22 сентября включительно.
«Выточить немного веретен или сплести несколько нитей — в этой практике и заключена суть искусства»
В пространстве HSE ART GALLERY на Пионерской запускается цикл парных персональных выставок: на одной площадке демонстрируются проекты «учителей и учеников» Школы дизайна ВШЭ. Первым из этой серии станет экспозиция «Черепки и веретена / Радость и тягость» преподавателя Владислава Ефимова и студентки профиля «Дизайн и современное искусство» Александры Замуруевой.
«Тенденции выставочного сезона»: конференция в HSE CREATIVE HUB
20 июня в пространстве HSE CREATIVE HUB пройдет конференция с участием экспертов в области современного искусства — «Тенденции выставочного сезона». Спикеры и гости конференции обсудят главные тенденции в искусстве 2023-2024 годов и попробуют предсказать, какие из них останутся с нами в ближайшем будущем.
Восьмой сезон конкурса HSE CREATIVE OPEN — с новыми номинациями
Международный онлайн-конкурс HSE CREATIVE OPEN на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ открывает летний сезон с новым набором номинаций: «Визуальные исследования», «Гейм-дизайн», «Моушн-дизайн», «Плакат», «Цифровой продукт». Конкурс был запущен в 2022 году и за первый год собрал больше 1500 работ. Его цель — объединить идеи по всем направлениям дизайна, современного искусства и моды и привлечь внимание креативного сообщества к развитию профессий в индустрии. К участию приглашаются начинающие специалисты и студенты, а также выпускники любых вузов. Прием работ — до 2 июля.
«НИИ ФИЛАРЕТОВА»: выставка в ММСИ в коллаборации со студентами Вышки
Московский музей современного искусства и бюро BERNASKONI представляют выставку «НИИ ФИЛАРЕТОВА» — первый персональный музейный проект художницы Елены Филаретовой. Во время работы выставки совместно со Школой дизайна НИУ ВШЭ организован Научно-исследовательский институт изучения жизни и творчества художницы. Работа НИИ представляет собой коллаборацию между художницей и студентами, каждый из которых внес свой вклад в создание выставочного проекта. В рамках экспозиции также пройдет параллельная программа для детей.
«О замене человека как создателя искусства речь пока не идет»
В конце апреля в Гостином дворе на Ильинке прошла ярмарка современного искусства «АРТ МОСКВА». В рамках мероприятия Школа дизайна НИУ ВШЭ представила несколько своих стендов с работами студентов и преподавателей.
«Сохрани мою вещь навсегда»: фэшн-показ Школы дизайна ВШЭ на Винзаводе
24 апреля в центре современного искусства Винзавод пройдет ежегодный фэшн-показ, подготовленный третьекурсниками Школы дизайна НИУ ВШЭ. На этот раз студенты направления «Мода» покажут коллекцию, которая получила название «Сохрани мою вещь навсегда» и построена на концепции архива.
Выставка студентов Школы дизайна ВШЭ открылась в ЦТИ «Фабрика»
В Центре творческих индустрий «Фабрика» проходит дипломная выставка студентов 4-го курса Школы дизайна ВШЭ направления «Современное искусство» — кураторов Анастасии Шабашовой и Романа Миронова — под названием «Свобода абсурда». В своих работах художники предлагают современное прочтение меланхолии. Экспозиция доступна для посещения по 24 апреля 2024.
«Наша выставка — попытка ответить на вызов концептуализма в самой радикальной форме»
С 18 января по 4 февраля в галерее «На Песчаной» объединения «Выставочные залы Москвы» прошла выставка «Упражнения в концептуализме» на стыке философии и современного искусства. Выставка была посвящена философской постановке вопроса о феномене концептуализма через изучение художественного, институционального, эпистемологического (познавательного) и онтологического (бытийного) статуса такого важного и малоисследованного элемента современного искусства, как экспликация.