Архитектура художественных выставок в России начала XXI века

Настоящая работа - это попытка автора проанализировать, осмыслив теорию и практики создания современных выставочных проектов в их совокупности, роль архитектурной среды выставки как инструмента визуализации идеи (концепции). Проведенное исследование становления и развития экспозиционного дизайна в России, позволило выявить его периодизацию, основные «школы» и направления, их влияние на современные выставочные практики. Современное экспозиционное пространство рассмотрено с точки зрения семиотических, когнитивных и сценарных подходов, выявлены этапы концептуализации. В свете теоретического осмысления экспозиционного дизайна, проанализированы основные способы и приемы архитектурно-пространственных решений, используемых для создания целостной художественно-образной среды выставки. В ходе исследования был применен комплексный подход, включающий в себя методы сравнительного и формального анализа экспозиций ряда художественных выставок, интервью с кураторами и архитекторами выставочных пространств. Актуальные стратегии и подходы создания выставочных пространств, исследованные в настоящей работе, позволяют сделать выводы о развитии выставочного дизайна с одной стороны, по пути концептуализации, острого внимания к контексту, выстраивания сложной системы отсылок и метафор, с другой – по пути театрализации, зрелищности, аттрактивности. Архитектура современной художественной выставки при этом служит основой формообразования выставочного пространства, является важной компонентой в коммуникации зрителя и экспоната, визуализирует концепцию, заложенную в тематике выставки.