Креативность в перформативном искусстве: Создание нойз-музыки как социальное действие

Исследование посвящено творческому процессу и принятию творческих решений среди нойз-музыкантов. Как известно, основной чертой культурного производства является креативность, то есть создание нового. Социология искусства, при этом, на протяжении долгого времени уделяла много аналитического внимания внешним по отношению к искусству, макросоциальным параметрам, оставляя непосредственно процесс культурного производства своего рода «чёрным ящиком». Несмотря на это, производство искусства в вообще и создание музыки в частности – глубоко социальный феномен, так как содержит в себе ориентацию на художественные конвенции и на Другого – слушателя. Вследствие этого, процесс создания музыки можно рассматривать как социальное действие, которые сопряжено со взаимодействиями с другими людьми и материальным миром. В этом ключе полезным для рассмотрения является кейс нойз-музыки (noise music) – жанра музыки, появившегося в XX веке и основано преимущественно на использовании абразивных звуковых текстур (шумов), импровизационности, неопределённости и непредсказуемости звукового контента и провокационности выступлений, что может заставлять слушателей рассматривать нойз как «антимузыку», а музыкантов – как жанр, предоставляющий уникальную творческую свободу. Данное исследование использует понятия креативного действия Ханса Йоаса, социального перформанса Джеффри Александера и аффорданса (affordance) материальных вещей Джеймса Дж. Гибсона для понимания процессов принятия нойз-музыкантами творческих решений с ориентацией на аудиторию, материальные средства культурного производства и ситуацию, в которой разворачивается исполнение музыки. В исследовании использовалась качественная методология, подразумевающая проведение 12 полуструктурированных интервью с нойз-музыкантами, имеющими опыт в различных культурных жанрах помимо нойза, а также 5 включённых наблюдений на нойз-концертах в качестве вспомогательного источника данных и средства «входа» в поле. Основной вывод исследования состоит в том, что несмотря на импровизационный подход к созданию музыки, процессуальную изменчивость творческого процесса и его результатов, музыканты стремятся к контролю над творческим процессом, приданию эстетическому контенту структурированности и снижению неопределённости творческого процесса и его результатов, порождаемой неожиданными событиями в ситуации производства музыки здесь-и-сейчас и непредсказуемостью работы используемого инструментария. Кроме того, нойз-музыканты принимают творческие решения относительно звучания музыки и поведения на сцене с ориентацией на потенциального анонимного слушателя – носителя более-менее общих перцептивных и интерпретативных схем и вкусов. Эти результаты свидетельствуют о том, что, возможно, нойз из трансгрессивного и провокационного жанра постепенно превращается в легитимный вид искусства, не столь радикально отличающихся от многих других устоявшихся жанров. Дальнейшие исследования, сфокусированные на социально-инфраструктурных и символических, а также интеракционных особенностях нойза как поля культурного производства могут позволить проверить и прояснить это предположение. Кроме того, применение более детальных эскпериментальных и междисциплинарных методов к анализу чувственного опыта и паттернов действия при создании нойза могут позволить лучше понять механику создания произведения искусства как человеческого действия.