История художественной культуры и рынок искусства

Система обучения в НИУ ВШЭ предполагает выбор студентом индивидуальной образовательной траектории. Соединение теории и практики стало основной задачей программы.

Цикл базовых дисциплин программы обеспечивает фундаментальную подготовку, и включает такие курсы как:

1 курс:

• Актуальные методы искусствознания
• Теория и методы исторического исследования
• Новое европейское искусство - художники, галереи, коллекционеры
• Основы управления в сфере искусства (преподается на английском языке)
• Семиотика искусства: религиозные, исторические и культурные контексты художественных произведений
• Научно-исследовательский семинар “Академическое письмо. От исследовательского эссе до профессионального нарратива”
• Семинар наставника «Актуальные процессы в искусстве (журналы, художественные критики, кураторы, аукционы и галереи за работой)»

2 курс:

• Музей с точки зрения директора: история, коллекции и стратегии развития художественных музеев мира
• История и специфика крупнейших арт-ярмарок и их влияние на художественный процесс
• Проблемы организации галерейного бизнеса
• Зарубежное искусство 20 века
• История отечественного искусства XX-XXI вв.
• Философия актуального искусства (преподается на английском языке)
• Научно-исследовательский семинар "Организация и правовые основы художественного рынка"
• Семинар наставника "Актуальные процессы в искусстве (искусствоведы, художники, коллекционеры, галереи и музеи за работой)"
• Научно-исследовательский семинар "Введение в историю современной живописи"

Вариативный блок дисциплин магистерской программы направлен на углубленное изучение различных дисциплин исходя из профессиональных интересов студентов. В вариативный блок включены следующие дисциплины:

1 курс:

• Выставочные проекты в 20-21 вв.
• Искусство итальянского Ренессанса
• История и теория образа: от Средневековья до наших дней
• Мода как художественный феномен: теории, репрезентации, рынки
• Современный арт-рынок
• Визуальная культура
• Знаточество: методы, основной инструментарий и границы возможностей в атрибуции произведений старых мастеров
• Диктат бюргерского вкуса. Роль натюрморта и бытового жанра в искусстве Нидерландов раннего Нового времени
• Открытие, интерпретация, преображение: Древний мир и искусство Новейшего времени

2 курс:

• Музейное и галерейное коллекционирование и работа с предметами искусства в современном контексте
• История кино: введение в теорию
• Фотография в системе современного искусства
• Культурная политика СССР и искусство исламского мира

Студенты не только слушают лекции и участвуют в дискуссиях на семинарах, но и имеют возможность участвовать в научных и практических проектах, ведущихся под руководством преподавателей НИУ ВШЭ и сотрудников ключевых художественных институций.

Дисциплины программы читаются ведущими профессорами и доцентами НИУ ВШЭ, а также приглашенными теоретиками и экспертами-практиками из ведущих музеев и галерей Москвы и Санкт-Петербурга (ГМИИ имени А.С. Пушкина, Государственная Третьяковская галерея, Государственный Эрмитаж, Русский музей, ММОМА, Pop/off/art, Дом культуры «ГЭС-2», Ассоциация «Ассоциация галерей» (АГА) и другие): А.В. Петухов, О.В. Туркина, М.Д. Лошак, О.Г. Попова, М.В. Лубникова, О.А. Турчина, С.В. Польской, Г.А. Аббасова, К.В. Колякина и другие.

Программа дополнена многочисленными мастер-классами, которые проводят специалисты в сфере искусства и арт-рынка. Среди которых: И.А. Доронченков (Заместитель директора ГМИИ им. А.С. Пушкина по научной работе), А.О. Ларионов (хранитель коллекции рисунков северных школ XV - XVIII веков В Государственном Эрмитаже), С.В. Попов (директор галереи «Pop/off/art»), С.С. Троценко (основатель Центра современного искусства ВИНЗАВОД и председатель правления Ассоциации галерей), Р.К. Жвания (основатель DiDi Gallery), О.А. Варцева (директор Центра Вознесенского), С.Ю. Кавтарадзе (акад. руководитель ОП «Дизайн среды» в Школе дизайна НИУ ВШЭ), Н.Н. Берновик (сотрудник Музея современного искусства «Гараж»), Анна Баринова (основательница галереи Anna Nova), Полина Бондарева (искусствовед, коллекционер, основательница и генеральный директор школы Masters), Виктор Мизиано (теоретик и куратор современного искусства), Кирилл Светляков (искусствовед, куратор, арт-критик), Александр Дашевский (художник, куратор, искусствовед и арт-журналист) и другие, а также современные художники – Дмитрий Гутов, Владимир Потапов, Егор Кошелев, Виктор Алимпиев, Василий Кононов-Гредин и другие.

Студенты имеют возможность непосредственно знакомиться с работой художественных институций Москвы и Санкт-Петербурга.

Адаптационные курсы позволяют продолжить образование в области истории искусства и арт-рынка не только искусствоведам, но и специалистам, получившим образование в других сферах.

Одной из важнейших составляющих в структуре обучения в НИУ ВШЭ является учебная практика, которую студенты проходят в отделах музеев, в галереях и в других профильных институциях (См. раздел Партнёры). 

Программа реализует концепцию активной научно-практической деятельности, часть учебного времени отводится на разные формы научно-исследовательской работы.

При разработке программы авторы ориентировались на специфические вызовы современного искусствоведческого образования и актуальные потребности художественного рынка.

Выпускники программы востребованы в:

• административных, фондовых и кураторских отделах музеев
• художественных и антикварных галереях 
• аукционных домах
• в издательствах, специализирующихся на искусствоведческой литературе
• организациях по охране культурного наследия

Профессиональная компетенция будущих выпускников включают: научную деятельность в области истории искусств и искусствознании, преподавательскую и коммерческую деятельность в области арт-рынка и менеджмента в сфере культуры.

Например, студенты, поступившие в 2023–2024 учебном году на образовательную программу, к моменту окончания обучения трудоустроены в следующие культурные институции: ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственная Третьяковская галерея, Государственный исторический музей (ГИМ), Московский музей современного искусства (ММОМА), Музей архитектуры имени А.В. Щусева, Дом культуры «ГЭС-2», Переславский музей-заповедник, Аукционный дом Совком, ФГБУК Госфильмофонд России, Her Voice Gallery Zambia, Архитектурное бюро Олега Клодта.

Поступить на программу можно:

1. Пройдя вступительные испытания.

Конкурсный отбор (портфолио): Состав и критерии оценивания портфолио (PDF, 389 Кб).

2. Приняв участие в квотном отборе.

Дополнительную информацию можно получить в Дирекции по работе с молодёжью за рубежом.

Рекомендуем подробнее ознакомиться с правилами приема в разделе Траектория поступления.