О программе
Магистерская программа «Интерактивные медиа и цифровые индустрии» готовит креативных цифровых продюсеров, обладающих творческими, технологическими и предпринимательскими навыками, необходимыми для управления медиапроектами в цифровой среде.
Академический руководитель программы «Интерактивные медиа и цифровые индустрии», доцент Института медиа НИУ ВШЭ, член Союза журналистов России. Кандидат филологических наук, германист. Эксперт в области медиадискурса, когнитивной лингвистики и цифровых коммуникаций.
«Мы не просто учим создавать контент — мы учим переосмысливать форматы, экспериментировать с технологиями и находить новые способы диалога с аудиторией в эпоху цифровой трансформации. Программа "Интерактивные медиа и цифровые индустрии" — это пространство, где теория встречается с практикой, а академическая строгость — с творческой свободой».
Творческий руководитель программы «Интерактивные медиа и цифровые индустрии», доцент Института медиа НИУ ВШЭ. Кандидат культурологии, член Союза журналистов России, медиаисследователь и продюсер экспериментальных проектов. Эксперт в области разработки концепций экспериментальных медиаформатов.
«Медиа сегодня — это не просто инструмент, это фундаментальное пространство современной реальности. Наша задача — научить студентов не только существовать в нём, но и сознательно его трансформировать. Эксперимент — это не нарушение правил, а поиск новых смыслов там, где старые уже не работают».
О программе
Программа «Интерактивные медиа и цифровые индустрии» — это уникальная образовательная траектория, объединяющая творчество, технологии и предпринимательство. Мы готовим креативных цифровых продюсеров, способных не просто адаптироваться к изменениям медиасреды, но и инициировать трансформации, создавая инновационные продукты на стыке контента, технологий и пользовательского опыта.
Образовательная философия
В основе программы лежит принцип «исследования через создание» (research through creation). Мы убеждены, что современные медиа — это сложные экосистемы, формирующие новые формы социального взаимодействия, культурного производства и экономического развития. Поэтому обучение строится как непрерывный цикл: теория → эксперимент → рефлексия → практика.
Что вы будете изучать
- Продюсирование цифровых проектов
Полный цикл создания медиапродукта: от концепции и питчинга до запуска, дистрибуции и пост-аналитики
- Креативный менеджмент
Управление творческими командами, фасилитация инновационных процессов, работа с интеллектуальной собственностью, фандрайзинг культурных проектов
- Цифровой маркетинг и аналитика
Продвижение медиапродуктов в социальных сетях, работа с алгоритмами платформ, метрики вовлечённости, стратегическое планирование контент-кампаний
- Работа с нейросетями и ИИ
Применение генеративных моделей в креативных задачах, этика алгоритмического контента, промпт-инжиниринг, коллаборация человека и машины
- UX-исследования и дизайн
Методы изучения пользовательского опыта, прототипирование интерфейсов, юзабилити-тестирование, проектирование интуитивных цифровых сред
- Интерактивный сторителлинг
Создание нелинейных нарративов, проектирование пользовательских сценариев, работа с иммерсивными форматами (VR/AR, интерактивное видео, веб-документалистика)
Главные преимущества программы
- Мультидисциплинарность
Интеграция знаний из сферы медиа, дизайна, технологий, социологии и менеджмента позволяет формировать системное видение цифровых индустрий
- Вариативность обучения
Возможность формировать индивидуальную траекторию: выбор мастерской, тем магистерской диссертации, проектных партнёров и стажировок
- Практико-ориентированный подход
Обучение через реальные проекты: от разработки прототипа до презентации инвесторам; партнёрство с ведущими медиакомпаниями и культурными институциями
- Экспертное наставничество
Обучение под руководством практикующих специалистов и учёных: академических руководителей, мастеров проектных лабораторий, приглашенных лекторов из индустрии
- Проектные лаборатории
Обучение в формате мастерских, где студенты работают над авторскими проектами под кураторством экспертов
- Научная поддержка
Доступ к ресурсам НИУ ВШЭ, участие в конференциях, публикация исследований в рецензируемых изданиях, подготовка к поступлению в аспирантуру
Мастерские программы
Обучение проходит в формате проектных лабораторий под руководством экспертов.
Общие принципы организации мастерских
HSE ART LAB
Мастер: Виктор Борзенко, доцент Института медиа НИУ ВШЭ
Кандидат филологических наук, член Союза журналистов и Союза театральных деятелей РФ. Более 20 лет в медиаиндустрии: от регионального корреспондента до шеф-редактора журнала «Театрал». Лауреат конкурса «Вызов – XXI век». Эксперт в области театральной журналистики и цифровизации культурных проектов.
Направление: Театральные практики и перформативные медиа
| Модуль | Содержание |
| Театр в цифровой среде | Трансформация театрального языка в условиях медиатизации: от сцены к экрану, гибридные форматы, иммерсивный театр |
| Перформанс и интерактивность | Проектирование зрительского участия, нелинейные сценарии, работа с импровизацией и адаптивными нарративами |
| Визуальный язык современного театра | Сценография, работа со светом и мультимедиа, интеграция видео-арта и проекционных технологий в театральную постановку |
| Продюсирование театральных проектов | Разработка концепции, фандрайзинг, работа с площадками и фестивалями, правовые аспекты театрального продюсирования |
HSE EXLAB
Мастер: Станислав Миловидов, доцент Института медиа НИУ ВШЭ
Кандидат искусствоведения, медиаисследователь и медиахудожник работает в различных творческих областях экспериментального медиаискусства. Его исследования посвящены художественным практикам с использованием технологий машинного обучения, эстетическому потенциалу цифровых технологий и технологий искусственного интеллекта. Участник лабораторий искусственного интеллекта Института медиа и Школы дизайна НИУ ВШЭ. Более 20 лет в медиаиндустрии. Член Союза журналистов. Автор и ведущий подкаста "20 мегабайт" об информационных технология, кибернетике и искусственном интеллекте на Радио России.
Направление: Цифровизация и продюсирование выставочных пространств, экспериментальные медиаформаты
| Модуль | Содержание |
| Теория и история выставочных практик | Эволюция экспозиционного дизайна: от классического музея к иммерсивным инсталляциям; кураторские стратегии в цифровой среде; анализ ключевых международных практик (teamLab, Ars Electronica, V&A) |
| Цифровые технологии в экспозиции | Работа с интерактивными инсталляциями, проекционными картографиями, AR/VR-решениями; основы работы с датчиками движения, интерактивным звуком и световыми сценариями |
| Пространственный дизайн и сценарное планирование | Проектирование маршрута посетителя, зонирование выставочного пространства, нарративная архитектура экспозиции; работа с масштабированием и ритмом восприятия |
| Продюсирование выставочных проектов | Разработка концепции и питча, фандрайзинг, работа с площадками (ГЭС-2, ММОМА, Политехнический музей), правовые и технические аспекты реализации выставок |
HSE SOUND LAB
Мастер: Антон Деникин, доцент Института медиа НИУ ВШЭ
Кандидат культурологии, член Союза театральных деятелей РФ (СТД), звукорежиссёр ВГТРК. Специализация: Звуковой дизайн, новые медиа, цифровая культура, аудиовизуальное искусство.
Лауреат премии «Prizmarulic» (Хорватия, 2012, European Broadcasting Society) — лучшая радиодрама («Дама с собачкой»); лауреат национальной премии «Радиомания»: 2009 — лучшее ток-шоу, 2011 — лучший радиоспектакль, 2012 — лучшая детская радиопередача. Активно занимается исследованиями в области философии новых медиа, постгуманизма и дизайна аудиовизуального искусства.
Направление: Звуковой дизайн и аудиопродюсирование
| Модуль | Содержание |
| Основы акустики и психоакустики | Физика звука; восприятие звука человеком; пространственное аудио (Ambisonics, binaural) |
| Звуковой дизайн для интерактивных сред | Адаптивный саундскейп для игр, инсталляций, иммерсивного театра; работа с движками (Wwise, FMOD |
| Аудиопродюсирование подкастов и сериалов | Сценарная работа для аудио; запись и монтаж; стратегии дистрибуции и монетизации |
| Саунд-арт и экспериментальная композиция | Работа с полевыми записями (field recording); генеративная музыка; коллаборация с визуальными художниками |
HSE DOCUMENTARY LAB
Мастер: Александр Дюков, доцент Института медиа НИУ ВШЭ
Продюсер специальных и авторских программ, документальных фильмов, телеканал «Россия», член Союза кинематографистов Российской Федерации. Опыт в индустрии: Более 30 лет работы в сфере документального кино и телевидения. Специализация: Производство авторских документальных проектов, спецрепортажей, историко-публицистических фильмов; работа с архивными материалами и верификация фактов. В рамках магистерской программы «Интерактивные медиа и цифровые индустрии» курирует направление интерактивной документалистики. Объединяет классические традиции неигрового кино с новыми цифровыми форматами сторителлинга, помогая студентам создавать документальные проекты для мультиплатформенной дистрибуции.
Направление: Интерактивная документалистика
| Модуль | Содержание |
| Эволюция документального нарратива | От классического non-fiction к интерактивным форматам: веб-док, VR-документалистика, data-driven storytelling |
| Работа с фактом в цифровой среде | Фактчекинг, верификация источников, этика работы с героями; правовые аспекты документалистики |
| Интерактивные инструменты документалиста | Платформы для создания интерактивных проектов; визуализация данных; работа с архивами |
| Продюсирование документальных проектов | Разработка питча, работа с фестивалями, фандрайзинг, дистрибуция |
HSE GAME LAB
Мастер: Оксана Тимофеева, старший преподаватель Института медиа НИУ ВШЭ
Политолог и исследователь цифровых культур. 19 лет опыта в медиаобразовании и индустрии. Эксперт в области game studies, геймдизайна, дополненной реальности и трансмедийных нарративов.
Направление: Геймдизайн и game studies
| Модуль | Содержание |
| Введение в видеоигры. Исследование трансмедийности видеоигр и метавселенных | Базовые понятия гейм-индустрии: механика, динамика, эстетика; эволюция игровых платформ. Теория трансмедиа: расширение вселенных через множественные платформы; метавселенные как новая парадигма цифрового взаимодействия; кросс-платформенный сторителлинг и пользовательский опыт |
| Геймификация, гейм-дизайн и цифровые индустрии | Основы проектирования игрового опыта: петли вовлечения, баланс, прогрессия; применение игровых механик в неигровых контекстах (образование, маркетинг, социальные проекты); экономика цифровых индустрий |
| Нарративные игры и сторителлинг медиапроектов | Специфика нелинейного повествования в играх: ветвящиеся сюжеты, игрокагентность, интерактивная драматургия; интеграция нарратива и геймплея; инструменты сценарной работы для интерактивных форматов |
| Управление трансмедийными проектами в гейм-индустрии и AR | Продюсирование игровых и трансмедийных проектов: от питча до релиза; работа с командами, бюджетирование, правовые аспекты; специфика проектов с использованием дополненной реальности (AR) |
